Des nus et des couleurs

j'aime la danse. Je vais en voir beaucoup, dans des salles policées et bordelaises dans lesquelles on se tient bien droit sur son siège pendant la représentation, parfois en suspendant son souffle. Les deux derniers spectacles à m'avoir emballée étaient "Coppélia", optimiste, exhuberant, parfois loufoque et farfelu, et "le Messie", sur une musique de Haendel, ballet minimaliste en décors et riche en accords humains qui se font et se défont. Je ne sais pas pourquoi j'accroche plus ou moins sur un ballet. Au dela de la performance physique des danseurs, il y a aussi un esprit, une envolée, une tonalité de l'oeuvre. J'aime les beaux ensembles nostalgiques et éperdus du lac des cygnes, et j'aime aussi la fantaisie de Coppélia.

J'aime danser, j'aime la précision de la danse classique, j'aime l'improvisation à deux en tango. J'aime les rythmes latins, le tango, le flamenco, l'oubli de soi quand on danse avec d'autres. Je danse dans un cours de danse classique pour adultes, je me sens très bien dans ce cours, et je me sens bien aussi en en sortant. J'aime regarder les autres élèves s'exercer à nos petits exercices avec plus ou moins de bonheur. J'aime le mouvement et les envolées.

J'ai commencé en février un ensemble de petits formats dans lesquels j'aimerais arriver à donner une idée de force mais aussi de passion, et du bonheur qui peut animer les danseurs. J'ai souhaité montrer l'élan, la vie, et des "poses" dans ce qu'elles ont de plus extrêmes et audacieux, tout en restant plausibles. C'est juste de la tension, c'est juste du bonheur.

Pour commencer ce travail, j'ai un ensemble de morceaux de cartons de 20x32 cm que j'ai enduits de gesso sur une face. Il va falloir que je fasse la même chose sur l'autre face, car le carton est "tendu" à l'intérieur par le gesso et prend une forme concave. Il va falloir enduire l'autre côté pour équilibrer la tension sur le carton. Le carton apprêté de cette façon devient très rigide, mais reste malgré tout fragile (j'ai fait "un trou" sur un des cartons peints")

Une fois terminé, voici un petit format à l'acrylique. Il y a du bleu dans le fond, il y a des projections de bleu par dessus comme s'il en pleuvait, des bravos, des confettis sous la lumière, de la sueur, et des larmes de bonheur.

Voici mon danseur musclé et en plein élan fougueux.

et voici un autre petit format en construction, la jambe levée très haut, en plein effort. il n'y a plus qu'à m'y mettre moi aussi! (Aux pinceaux). Pour le reste, mes articulations font ce qu'elles peuvent.

J'ai commencé cette série avec des couleurs acrylique chez maman. J'ai fait une virée ce samedi chez Gerstaecker pour retrouver à Bordeaux les couleurs avec lesquelles j'ai commencé et qui me manquent à domicile, à savoir un turquoise, un cuivre irisé et aussi un rose chair. Vraiment, il n'y a plus qu'à... En avant.. Quand...?

Et encore... C'est l'été, et paradoxalement il y a eu de belles occasions de taquiner les pinceaux, et ce fut notamment le cas lors d'une belle journée organisée à Saint-Louis de Montferrand par Gilles et ses amis (association drôle d'histoire à Bordeaux : dessin d'après modèle vivant). Je ne suis pas du tout une régulière de l'association, j'ai toujours du mal avec les poses très rapides qui sont proposées (le plus souvent 6 minutes, poses de 4 à 10 minutes, exceptionnellement un quart d'heure, ou 20 minutes). Mais j'ai sauté sur l'occasion de participer à cette journée "délocalisée", et ce fut un vrai moment de bonheur. Encore un grand merci, à la fois aux organisateurs, et à notre hôte.

Beaucoup d'essais, peu de "réussites" en cette belle journée. J'ai notamment essayé l'utilisation de craies à l'huile : cela ma beaucoup plu, mais il y a eu un problème technique lors de la session de peinture de l'après-midi : les craies fondaient entre mes doigts. J'y reviendrai.

Voici les deux meilleures réalisations du matin, à l'acrylique :

Splendides dans des cadres 60x80 cm.

C'était juste du bonheur.

j'ai pas mal peint ces derniers temps avec de la gouache, qui a un toucher et un velouté... qui me plait et me touche. Juste les 3 couleurs primaires, parfois un peu de blanc, cela suffit à mon bonheur! Pas mal d'eau aussi pour la gouache, que j'utilise parfois détrempée, comme de l'aquarelle.

Jacques m'a proposé de ressortir des tubes de peinture acrylique et moi, curieuse, j'ai relevé le challenge. J'avais peint il y a quelques années à l'acrylique et j'ai encore quelques gros tubes d'acrylique Liquitex, qui me parait être une peinture plutôt d'entrée de gamme, qui dorment dans des tiroirs. J'ai essayé, j'ai peint sur toile, sur papiers, mais je ne me sentais pas d'affinités avec cette peinture. Je narrivais pas à la traiter pour en tirer des résultats qui auraient pu me paraitre intéressants
- lorsque j'avais à peindre en aplats, je fabriquais toujours trop peu de matière. Je n'arrivais pas ensuite à retrouver la couleur exacte.
- l'acrylique sèche très vite, il n'y a pas trop moyen d'aménager passages et transitions de couleurs.
- C'est une matière assez épaisse, très couvrante, et je ne lui trouvais pas de cachet, je ne prenais pas de plaisir à l'appliquer.
Et enfin, last but not least dans la liste des griefs, je ne trouve pas d'agrément dans les couleurs à l'acrylique, je ne trouve pas belle la couleur sortie du tube comme ce peut être le cas pour de la peinture à l'huile ou de l'aquarelle.

J'ai sorti deux découpes de papier "Ursus" de grammage moyen (160g? papier recyclé), quelques tubes d'acrylique, et en avant les mélanges et l'application de couleurs,

Je ne suis pas mécontente du résultat, je me dis que j'ai beaucoup évolué depuis 5 ans... Je suis capable de peindre assez rapidement, en nuance, et j'ai moins peur de la couleur ou d'appliquer du blanc pur. J'ai aussi pris du plaisir à faire valser les couleurs au bout de mes trois brosses en soies de porc assez... usées, je m'en suis mélangée les pinceaux, j'ai aimé!

Sur ce papier pas trop épais bien que résistant, le temps de séchage court de l'acrylique est un atout pour ne pas trop abimer le support. je pense qu'il m'aurait été très difficile de travailler à la gouache, et impossible de travailler à l'aquarelle, sur ce support. Expérience à poursuivre!, donc.

Par contre, faire attention à la couleur, elle fonce en séchant... Partir plutôt sur des bases claires, utiliser du blanc...